»Music between upheaval and a retro effect, between evident delight in

experimentation and a classic trim. ... Schweiger enhances the suspensive tension of sensually tender sound clusters to a melodiousness almost reminiscent of the free jazz experiments in the 1970s, one that lures us with its irresistible groove.“

(Augsburger Allgemeine, 2018)

 

»It is the composition that actually provides the elementary lifesoil for this stream of thoughts, as it flows through primeval depths and naturalism along the crumbling edges of a society in a state of change. Stepha Schweiger permits the ensemble to breathe, sense and soar, to become consummate in space

(Süd-West-Presse, 2018)

 

Stepha Schweiger has composed a web of sounds more minimalistic in effect, one that emerges in a shimmer and with fine-spun tensions from her unique transformation of Virginia Woolf’s textual flow.«*

(nmz - neue musikzeitung, 2017)

 

 

 

Stepha Schweiger

 

Avantgarde composer, producer, pianist/keyboarder, singer/songwriter

 

In the 1980-s Stepha is active in new wave, lateron in new music. 

Her specific style advances in the fields of minimal, experimental, industrial, free jazz, song.

Stepha Schweiger comes from spectral music and works with natural tuning.

 

Stepha Schweiger lives in Berlin.

 

 

News:

 

In July 2018 Stepha Schweiger releases her current album - Now I m a Plant - produced by Hanno Leichtmann with electronic sounds, basses and loops: stephaschweiger.bandcamp.com

 

October 10 2018 two remixes by Pyrolator and In the garden of beauty appear.

 

October 06 2018 "ver-blich" for double bass and electronics will be premiered in a new version for IKO loudspeaker commissioned by musikprotokoll at Steirischer Herbst Graz.

 

In 2017 she premieres her 100 minutes long music theatre work "The Mark on the Wall", based on the story of the same name by Virginia Woolf from 1917, in London and Berlin, followed by a performance in Ulm in April 2018.

 
 

Biography and worklist:

 

As a child: creations of performance and audio recordings. Piano lessons and choir singing, five years at dancing school Krippner Regensburg. At school: first encounter with 12-tone music and electronic music. Studies in philosophy, musicology, linguistic, and activities in the fields of indie and experimental music. Exchange with Raffael Rheinsberg, Bob Rutman and others.

 

Studies in composition with Horatiu Radulescu. Conversations with Helmut Lachenmann, guest studies with Dieter Schnebel, studies with Barbara Monk Feldman, Friedrich Goldmann and others. Studied composition at the Hochschule der Künste Berlin under Gösta Neuwirth and Walter Zimmermann with the final degree Meisterschüler. Piano studies with Cristian Petrescu and Larry Porter. One-year-course at the Ircam Paris, and at the Institute of Sonology, Conservatory The Hague. 

 

Lectures and workshops (selection): at the Institut für Neue Musik Berlin ("Luciano Berio: Sequenze-Meisterkurs"), at the Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin (Reihe "Komponieren zur Zeit", and Mentoring: Diploma about Tristan Murail), at the University of New Mexico, Albuquerque, USA (Composers Symposium, Lectures and Workshop in Composition), at the Kunsthochschule für Medien Köln (Microtonal Projects) and others.

 

In 1993 Stepha Schweiger created her first experimental music theatre commissioned by the Berlin Senate. Her works are performed internationally and are featured on radio and TV.

 

Stepha Schweiger s texts on "composition, language and everyday life" and intonation are edited in KunstMusik World Edition Köln, KunstZeitung Usedomer Kunstverein, Positionen (review)

Worked on analysing destinctive compositions from the second half of the 20th century with an efficient method in respect to their organisation in time. 

 

She publishes her music on the labels Subup Records Munic, GGM Galler Musikverlag Berlin, little salt (own) and others. 

 

Since the 1980-s Cassette/LP/Single/CD/DVD releases, as well as 2006-17 in the song project "Stepha" with the CD "Through the Screen" in 2006. Lately, in 2015/2016, Stepha released the Indie-Pop-EP "Dissolve into" (CD/Vinyl). In 2018 the album "Now I m a Plant" produced by Hanno Leichtmann and remixed by Inthegardenofbeauty and Pyrolator.

 

 

She performs and her works are performed at:

musikprotokoll im Steirischen Herbst Graz

Tete a Tete Opera Festival London

Staatsoper Berlin Unter den Linden, Atonale

Festival Agora, Ircam Paris

Suoni del Corpo Festival Rom

Festival für neue musik im Stadthaus UIlm

Composers Symposium, Albuquerque, University of New Mexico, USA

Werkschau Senat Berlin

Kulturbrauerei Berlin

Acker Stadt Palast Berlin

Unerhörte Musik Berlin

BKA Nachtclub Berlin

Pop - Der Laden Berlin

Madame Claude Berlin

Frauenmusiktage Weimar

Darmstädter Ferienkurse

Randfestspiele Zepernick

Lucero Festival Paris

at further festivals in Germany, England, Italy, Czechia, Istanbul, Brasil 

and other places

 

 

 

Stepha Schweiger                                     chronologische Werkliste (Auswahl)

 

 

 

Titel (Jahr)              Instrumentierung          Dauer / Details / Ort und Jahr der Uraufführung

 

 

 

 

 

Saprobie (1989/1990) Trompete, Saxophon, Piano, 2 Violinen, Kontrabass 13

 

 

Nine Pieces (1990) Filmmusik für Trompete, Posaune, Saxophon, Perkussion, Piano,                                                Synthesizer, 2 Violinen, Viola, Kontrabass 9/ Preis beim Oberhausener                                                Festival / Berlin 1990

 

 

Songs 1 (1992) Stimme(n), Piano (eigene Texte) ca. 30

 

 

Erspähet (1990/1992) Altstimme, Piano (eigener Text) 5

 

 

Sp19ri9ng one (New York, 1991) Piano 20 / Studioeinspielung in New York, 1991, auf                                                   MC erschienen und uraufgeführt in Berlin 1992

 

The Swing (New York, 1991/1999) Variables Streichtrio frei / Passau 1996

 

 

Envelopes - für Gisburg (1993) Solo für Sing- und Sprechstimme / Performance (Texte: Antonin Artaud und aus Zeitungen) frei / Portraitkonzert Berlin 1993

 

 

amidst - für Lil Steen und Barbara Thun (1993) Musiktheater für Singstimme, Schauspiel und Präpariertes Klavier (ohne Text) frei / Portraitkonzert Berlin 1993

 

 

Words - für Lil Steen (1993) für eine Sprechstimme (Text: Andrej Tarkowskij) / Portraitkonzert Berlin 1993

 

 

1au9tu9mn3 - für Ebba Rohweder, Matthias Bauer, Simon Jacob Drees, Robert Hoare, Alex Brustmann (1993) Experimentelles Musiktheater für vier variable Instrumente und Tanz (1) 60 / Kompositionsauftrag vom Senat Berlin / Künstlerhaus Bethanien Berlin 1993

 

 

Stück für einen Menschen (1994) für einen bis unbestimmt viele Menschen  frei / Ort unbestimmt, 1994

 

 

Stück für einen Stromzähler, einen tropfenden Wasserhahn und eine Person (1994) frei

 

 

28 - für das ConGioccoEnsemble (1994) Experimentelles Musiktheater für Flöte, Klarinette, Horn, Posaune, Violoncello, Kontrabass 28 / Kompositionsauftrag vom ConGioccoEnsemble / Tage der Frauenmusik, Weimar 1994

 

 

La Crescenza di 49 (1994) Flöte, Klarinette, Violoncello, Kontrabass 7 / Hochschule der Künste Berlin 1994

 

 

Floréal (1994) Flöte / Randspiele Zepernick 2012 durch Erik Drescher

 

 

Solo für Ebba - für Ebba Rohweder (1994) Flöte 60 / Kompositionsauftrag vom Senat Berlin, Studioeinspielung und CD-Release 1994 / Kulturbrauerei Berlin 1994

 

 

Sites (1994) Horn, Violoncello 18 / Kompositionsauftrag der Künstlergruppe G-Lock, Passau / Kulturmodell Passau, 1994 (neue Version 2012, Einspielung und Release der neuen Version 2012)

 

 

metaxy 1 - für Anna Clementi (1995) Solo für Sing- und Sprechstimme / Performance (Texte aus Träumen und Erlebnissen der Sängerin) frei / Berlin 1996

 

 

Vahide (1995) Solo für Violoncello mit Singstimme 19 / Hochschule der Künste Berlin 1995

 

 

ekloge (1996/1997) Mezzosopran, Viola, Gitarre, Perkussion (Text: Vergil) 10 / Hochschule der Künste Berlin 1997

 

 

frango phragmón - Gösta Neuwirth zum 60. Geburstag (1996/1997) Akkordeon / Berlin 1997 durch Gerhard Scherer (extended Version 2012)

 

 

Ashra - für Barbara Thun, Janis Somerville, Claudia Sgarbi und Martin Lonak (1997) Musiktheater für Sing- und Sprechstimme (1), Sprechstimme/Performance (1), Perkussion (2) (Text: Kabir) 89 / Kompositionsauftrag vom Bezirk Berlin-Schöneberg, Christine Crecelius / Ateliers Crellestraße 1997

 

 

Sommerregen (1997) gemischter Chor a-cappella (Text: Thomas Bernhard) / Staatsoper Berlin, 2018

 

 

Skira - für Klaus Schöpp, Claudius von Wrochem, Gerhard Scherer (1997) Flöte, Violoncello, Akkordeon 14 / Kompositionsauftrag vom Bezirk Berlin-Schöneberg, Christine Crecelius / CD- und DVD-Release 2012 / Neue Musik im Lichthof, Berlin 1997

 

 

the garden of flowers - für Barbara Thun (1997) Mezzosopran (Text: Kabir) 10 / Kompositionsauftrag / Zionskirche Berlin 1997

 

 

pandory - für Jutta Philippi und Claudia Sgarbi (1997) Marimbaphon, Piano 13 / Berlin 1998

 

 

Spirkel (1998) Theatermusik für Oboe, Horn nach Goethe 13 / Kompositionsauftrag / Sophiensäle Berlin 1998 

 

 

exilata - für das Ensemble Accroche Note (1998) Sopran, Klarinette (Text: Emile M. Cioran) 5 / Kompositionsauftrag des Festivals Lucero / Paris 1998, auch für Sopran, Flöte / 2013, und für Sopran, Fagott

 

 

asphodels 1-7 - für Steve Altoft (1999) Trompete, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 4 / Neue Musik im Lichthof Berlin 1999

 

 

Fresko - Crocifissione  - nach dem Triptychon von Perugino in der Chiesa Sancta Maria Magdalena dei Pazzi, Florenz (1999) Großes Orchester 7

 

 

sum1999mer - für Daniela Linkiewicz (1999) Textanweisungen zum Bauen einer Partitur, Violine 10 / Kompositionsauftrag / Zionskirche Berlin 1999

 

 

sum1999mer 1 - 8* - für Silvia Ocougne / für Dr. Helga and Thomas Ulrich (1999/2000) Textanweisungen zum Bauen einer Partitur für Flöte / Klarinette / Posaune / (Mezzo-) Sopran / Bassstimme (Text: Goethe) / Piano, Kompositionsauftrag von Dr. Helga und Thomas Ulrich / Gitarre für Silvia Ocougne / Violine / frei / seit 1999

 

 

Postkarte - Erzengel-Michael-Teppich - inspiriert durch eine Postkarte von Peter Ablinger und den Wand-Teppich aus dem Mittelalter im Domschatz zu Halberstadt (2000) für großes Ensemble:

2 Fl, Ob, 2 Kl, Fag, Horn, Trp, Pos, Tuba, Sax, Harfe, Piano, 2 Perk, 2 Vl, 2 Vlen, 2 Vc, Kb 13

 

 

ver-blich für Didier Meu (2001) Kontrabass, elektronische Klangbearbeitung in Echtzeit, Zuspielband (digital), inspiriert durch "Èloge de la fadeur" von François Jullien 14 /                                                   Festival  Agora, IRCAM Paris 2002

 

 

Spur (2002/2003) Streichtrio (Vl, Vla, Vc), Studioeinspielung 2015, 15

 

 

BerlinTaumel (Den Haag, 2002/2003) Elektronische Komposition, 10 Teile , 20 / Institute of Sonology, Den Haag, Acker Stadt Palast Berlin 2016

 

 

sum1999mer’ für Hilary Jeffery (1999/2004) Textanweiseungen zum Bauen einer Partitur für amplifizierte Posaune, / Amsterdam 2004

 

 

Schneefeld (2004) für Johannes Öllinger - Konzertgitarre, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 5’ / beauftragt von Caroline Delume / uraufgeführt von Johannes Öllinger, Berlin 2005 

 

 

asphodels 8-10 für Matthias Bauer (2004) Kontrabass, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 3 / Randspiele Zepernick 2012

 

 

perpetual für Eva Curth (2005) Konzertharfe, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 8 / Studioeinspielung und CD-Release 2013 durch Eva Curth / Uraufführung in Lübeck 2005 durch Elena Lavrentev

 

 

Songs 2 (2004-2012) Stimme, Piano / Gitarre oder Band 120 / CD-Releases 2006 und 2015 / ab 2006

 

 

Engel für Eva Zöllner und Eva Curth (2011) Szene für Harfe, Akkordeon und Zuspiel mit Sprechstimme, (Text: Lil Steen) 16 / Berlin 2011 

 

 

Totraum (in memoriam Heinz Brink) (2011/2012) Violoncello 10 / Kompositionsauftrag / Portraikonzert  Kunstpavillon Heringsdorf 2012

 

 

frango phragmón extended (1996/1997/2012) Akkordeon und elektronische Bearbeitung 10 / CD- und DVD-Release 2012

 

 

Sites (neue Version) (1994 / 2012) Violoncello und Horn 11 / Studioeinspielung, CD- und DVD-Release 2012 / Portraikonzert Kunstpavillon Heringsdorf 2012

 

 

d. o. a. r. (2010/2013) Streichquartett mit Sprechstimme

 

 

d. o. a. r. (2010/2013/2015) Streichquartett mit Sprechstimme, Szenische Version

 

 

hiddensee 2 für Roman Trekel und Isa von Wedemeyer (2013) Bariton und Violoncello (Text: Ulrike Draesner), Kompositionsauftrag Bezirk Berlin-Steglitz-Zehlendorf / Berlin Schwartzsche Villa 2013

 

 

Songs 3 (2014-2015)

 

 

Three Early Fluxus Pieces ( ... / 2015)

 

 

Durcharbeiten - Dieter Schnebel zum 85. Geburtstag - für Anna Clementi und Ariane Jeßulat (2015) für eine/n Sänger/in, Sprecher/in, Performer/in und eine/n Pianisten/in, Sprecher/in, Performer/in / Berlin, Akademie der Künste 2015

 

 

Das Geräusch einer Hand denken  (2015) szenisch, Textpartitur für Posaune, Saxophon, Akkordeon, Violine

 

 

Envelopes (1993/2016) inspiriert durch Natalia Pschenitschnikowa, 2016 Berlin, Unerhörte Musik

 

 

Frost Pattern - Eisblume (2016) für E-Gitarre und Bassflöte, optional mit elektronischen Sounds, planned for Darmstädter Ferienkurse 2016

 

 

The Mark on the Wall (2003 / 2014 - 2017), Musiktheater nach der gleichnamigen Kurzgeschichte von Virginia Woolf von 1917, 100 Min, world premieres in 2017: concertante in London, Tete a Tete, and scenic in Berlin, Acker Stadt Palast, funded by the LAFT and the ministery Baden-Württemberg

TRAILER based on an idea by Aniara Amos: youtube

 

 

Connecting… Scetch for 4 electric Organs and Tape, 2017 Elisabethkirche Berlin

 

 

 

Koi (2017), Electronic Tape, Text: Anna Hetzer, Sprechstimme: Stepha Schweiger, Acker Stadt Palast Berlin 2017

 

 

 

Koi Song (2017), für Anna Clementi, Performance including fragments of Women s March by Ethel Smyth,  Brasilien 2017

 

 

 

Drunken Trees (2018), fixed electronic composition, commissioned by Pacifico Exercises, funded by INM Berlin, Acker Stadt Palast Berlin 2018

 

 

 

ver.blich (2001 / 2018), double bass and electronics, 2018 for Margarethe Maierhofer-Lischka and IKO loudspeaker, asigned by Peter Venus, reworked for musikprotokoll at Steirischer Herbst Graz 2018

 

 

 

Pas d Asphodeles (2017/18) for Nathan Plante, Trumpet and Electronic Tape

 

 

 

 

 

* können als Soli oder in beliebigen Ensemblekombinationen ausgeführt werden